中国现代紫砂名家名作
任淦庭(1889一1968):又名干庭,字缶硕,号漱石、石溪、聋人、大聋、左民,15岁时。师从卢兰芳学习书画陶刻,满师后在吴德盛陶器店专事紫砂雕刻。1955年参加宜兴蜀山陶业生产合作社(宜兴紫砂工艺厂前身)。1956年因其陶刻技艺高超,被江苏省人民政府任命为紫砂工艺“技术辅导”,1957年赴北京参加“全国工艺美术艺人代表大会”,1959年出席全国群英会。 他的作品曾被送往欧洲国家展出,部分作品被南京博物院收藏。任淦庭陶刻刀法潇洒飘逸,作品画面书卷气浓郁而自成风格。他以师传徒的形式,培养了一大批紫砂陶刻的出众人才,对紫砂陶刻技艺的承、传和发展作出了杰出的贡献。他的弟子及受他指导过的学生众多,其中徐秀棠、谭泉海为中国工艺美术大师;鲍志强为中国陶瓷艺术大师;鲍仲梅为江苏省工艺美术大师;毛国强、沈汉生为江苏省工艺美术名人。作品有:云龙瓶 吴云根(1892-1969年),字芝莱,宜兴蜀山人。14岁拜清末紫砂名家汪春荣(生义)为师,与壶艺大师朱可心、壶艺名家汪宝根为同门师兄弟。1915年,吴云根与李宝珍、杨阿时、江案卿远赴山西平定陶厂任技师,为宜兴紫砂推向全国做出过贡献。1929年吴云根任中央大学陶瓷科技师。20世纪30年代,任宜兴中学窑业科技师。建国后,任蜀山陶业合作社五六届技术辅导员,为1956年底江苏省政府任命的七大紫砂名艺人之一。其最杰出的弟子吕尧臣现为中国工艺美术大师,吴震为江苏省工艺美术名人,何挺初、葛明仙、程辉等弟子皆为高级工艺师。 吴云根一生待人谦和大度,德艺俱佳。壶艺大师朱可心是吴云根的师弟,民国初年,朱可心刚出师不久,而吴云根已是应聘技师了。吴云根对朱可心多方推荐、处处提携的感人故事,在紫砂界传为佳话。 吴云根一生作风朴实稳重,技艺高超,其紫砂作品构思奇妙,享有"出神入化"的美誉。传器以竹子、提梁和瓜形壶为主,多以双色泥料来表现主题。作品多次被选送到国内外参展。 吴云根的传器有20 世纪30年代制作的《双色扁柿壶》、40年代制作的《绿泥线云壶》、50年代制作的《双色竹段壶》、《觚菱提梁壶》、《竹节提梁壶》、 《线扁》等。 朱可心(1904—1986):原名朱凯长,江苏宜兴蜀山人,生前为中国美术家协会江苏省分会会员。朱可心14岁拜汪生义为师,开始紫砂壶艺生涯,出道后,壶艺即露锋芒。 1931年受聘于江苏省立宜兴陶瓷职业学校窑工科任教员。1932年创作的《云龙鼎》参加美国芝加哥博览会荣获“特级优奖”;1953年12月参加文化部举办的“全国民间艺人观摹大会”,并在中央美院进行技术表演;1954年夏季朱可心参加中央美院华东分院民间美术工艺研究班,系统学习了美术理论,1956年被江苏省人民政府任命为紫砂工艺“技术辅导”。1959年带领弟子汪寅仙为南京博物院成功复制藏品国家一级文物“明代《圣思桃杯》”,同年参加北京故宫博物院举办的世界陶瓷展览会,其作品《松鼠葡萄壶》、《松、竹、梅三友壶》同获博览会一等奖。朱可心擅长塑器造型,尤以龙、云、松、竹、梅等题材创作的茶具为最,古中见新,别具一格,形成了独特的艺术流派。主要代表作品还有:《报春壶》、《咏梅壶》、《彩蝶壶》、《云肩如意壶》、《云龙壶》、《松鼠葡萄壶》等。 朱可心培养了一大批优秀技艺骨干,为紫砂工艺的继承、发展作出了杰出的贡献,他的弟子甚众,桃李芬芳,堪称一代宗师。弟子汪寅仙为中国工艺美术大师,潘春芳为南京艺术学院教授,许成权、谢曼伦、范洪泉为江苏省工艺美术名人。 顾景舟 (1915一1996):原名景洲,江苏宜兴川埠上袁村人,生前为中国工艺美术大师,紫砂界尊称为当代“壶艺泰斗”。 18岁时随祖母邵氏学习制壶,练就了一手扎实的制壶基本功,出道时壶艺就崭露头角,25—28岁时受聘子上海“郎氏艺苑”及“标准公司”专事仿制历代紫砂名作,悉心领悟古人名匠的精华,并以制作严谨而闻名。1954年进宜兴蜀山陶业生产合作社(宜兴紫砂王艺厂前身),1956年被江苏省人民政府任命为紫砂工艺“技术辅导”。他致力于研究紫砂壶造型与美学,使许多前人作品在他手中至臻完美,他的壶艺尤擅素器光货,并以造型简洁明快、得体大方、线条刚柔相济、舒展顺畅且具书卷气息而独树一帜。他早年曾用艺名:“武陵逸人”、“荆南山樵”、“曼晞”、“瘦萍”、“壶叟”、“老萍”。 其代表作品有:《提璧茶具》、《上新桥壶》、《云肩三足鼎》、《大彬僧帽壶》、《石瓢壶》、《仿古壶》、《鹧鸪提梁壶》、《井栏壶》、《仿古如意壶》等等。 顾景舟培养了一大批紫砂技艺的精英人才,对紫砂艺术的继承、发展作出了杰出的贡献。他的弟子及指导过的学生众多:徐汉棠为中国工艺美术大师;李昌鸿、周桂珍为中国陶瓷艺术大师;顾绍培为江苏省工艺美术大师;吴震、沈遽华、潘持平为江苏省工艺美术名人。他的弟子原宜兴紫砂工艺厂厂长高海庚于1985年英年早逝,他对紫砂事业和紫砂艺术的发展起了积极的推动作用。 |
高海庚(1939—1985):江苏宜兴人,生前系宜兴紫砂工艺厂厂长。进厂后先师从老艺人吴云根学艺,后转顾景舟门下,并成为“泰斗”的得意弟子之一。 他曾设计创作了许多紫砂壶艺新品,《集玉壶》成为公认的经典杰作,他虽因病英年早逝,但他为紫砂艺术、紫砂事业的发展所作的努力和贡献是众口界碑的。 蒋蓉(女):别号林凤,1919年出生于江苏宜兴川埠潜洛村,中国工艺美术大师,中国工艺美术学会会员,宜兴紫砂文化艺术研究专委会顾问。11岁随父蒋鸿泉学艺,1940年随伯父蒋彦亭到上海,在其指导下制作仿古紫砂器。1955年参加蜀山陶业生产合作社(宜兴紫砂工艺厂前身),同年创作作品《荷花壶》在全国工业会议上评为“特等奖”,并为周恩来总理出访东南亚等国家制作礼品。1956年,江苏省人民政府任命她为紫砂工艺“技术辅导”,这在当时历史情况下是工艺界的一种最高荣誉和待遇。 她从事紫砂艺术已七十余年,创作的代表作品有:《荷花壶》、《牡丹壶》、《莲花茶具》、《芒果壶》、《南瓜壶》、《莲藕酒具》、《蛤蟆捕虫水盂》等,作品《荸荠壶》被英国维多利亚博物馆收藏。 徐汉棠:1932年出生于江苏宜兴,高级工艺美术师,中国工艺美术大师,中国工艺美术学会会员,中国陶瓷协会会员,宜兴紫砂文化艺术研究专委会顾问。1954年师从顾景舟学艺,1955年参加蜀山陶业生产合作社(宜兴紫砂工艺厂前身)。1960年3月随同师父顾景舟一起进紫砂研究所专事设计和创新。1975年进中央工艺美院陶瓷系深造。1984年进宜兴紫砂工艺二厂任总工艺师、紫砂研究所所长。 1984年设计创作的《五头上六茶具》获全国陶艺评比二等奖,同年作品《什锦水平组壶》获江苏省四新产品评比一等奖;作品《石瓢》被英国维多利亚博物馆收藏;《十五件嵌银丝咖啡具》被故宫博物院收藏。他的代表作品还有:《裙花提梁壶》、《菱花提梁壶》、《龙宫宝灯壶》以及《微型花盆》等。传统与严谨是他壶艺的个人风格。 徐秀棠:1937年出生于江苏宜兴蜀山紫砂世家,高级工艺美术师,中国工艺美术大师,中国美术家协会会员,江苏省文史馆馆员,中国美术家协会陶瓷艺术委员会委员,江苏省民间艺家协会副主席、无锡市美术家协会副主席,无锡市茶文化研究会副会长,江苏省工艺美术会陶艺专委会主任。1954年拜紫砂陶刻著名老艺人任淦庭为师学习紫砂陶刻,1955年1月随师父进蜀山陶业生产合作社(紫砂工艺厂前身),1958年参加轻工部与中央工艺美术学院举办的“中国民间雕塑研究班”,结业后转入中央工艺美术学院“坭人张”张景祜工作室学习彩塑,1959年回紫砂工艺厂从事陶刻陶艺创作,主攻紫砂雕塑,1993年与日本陶艺家高桥弘先生合作组建长乐弘陶艺有限公司。 作品多次在国内外展出中获奖,并被美国大都会博物馆、英国维多利亚博物馆及大不列颠博物馆、比利时皇家博物馆及国內故宫博物院、南京博物院、上海博物馆等收藏。1993年顾景舟为主编,徐秀棠、李昌鸿为副主编由香港三联书店出版《宜兴紫砂珍赏》;1999年个人专著《中国紫砂》由上海古籍出版社出版;2000年《徐秀棠紫砂陶艺集》由上海古籍出版社出版;2000年主编《宜兴紫砂文化丛书》并编著《宜兴紫砂珍品》由浙江摄影出版社出版。 吕尧臣:1940年出生于江苏宜兴高塍镇,高级工艺美术师,中国工艺美术大师,中国工艺美术学会会员,中国古陶瓷研究会会员,中国工业设计协会会员,宜兴紫砂文化艺术研究专委会顾问。1958年进宜兴紫砂工艺厂,师从著名紫砂老艺人吴云根学习紫砂技艺。1970年进紫砂研究所从事紫砂造型设计,期间创作的《竹庐茶具》、《玉带壶》、《竹圈酒具》在省以上创新评比中获奖。 二十世纪70年代后期,他和同伴一起试探紫砂壶绞泥装饰技法,在他的努力攻研下,紫砂绞泥技艺渐臻成熟,形成了一条新的紫砂装饰艺术之路。他以优雅的壶体造型和优美的绞泥装饰艺术形成具有特色的个人风格。创作的《碧波茶具》、《八方凌云茶具》、《银葵茶具》(合作)被故宫博物院收藏;1992年被收录载入英国剑桥《世界名人录》。1996年5月个人作品集《尧臣陶艺》在马来西亚出版发行。其代表作品还有:《玉带提梁壶》、《竹庐茶具》、《玉屏移山壶》、《华径壶》、《贵妃壶》、《逸者寿壶》、《大漠风情壶》、《听雨壶》等 李昌鸿:1937年生于江苏宜兴,高级工艺美术师,中国陶瓷艺术大师,中国工艺美术学会会员,中国古陶瓷研究会会员,中国工业设计协会会员,宜兴紫砂文化艺术研究专委会副会长, 曾任宜兴紫砂工艺厂副厂长、总工艺师,现宜兴鸿成陶艺有限公司董事长。 李昌鸿于1955年10月考进宜兴紫砂工艺厂工艺班,与夫人沈遽华均为顾景舟在紫砂工艺厂的第一代人室弟子。1958年起任紫砂工艺厂技术辅导、车间主任、技术科长等职。1984年,由他设计、沈遽华制作的《九头竹简茶具》获德国莱比锡国际博览会金质奖;1986年《丙寅大吉》组壶(合作)获全国陶艺评比一等奖;2001年创作的《青玉四方》茶具获中国工艺美术精品博览会金奖;2002年新作《母与子》方壶获首届中国工艺美术学会“华艺杯”银奖,同年《一衡茶具》(九件)获中国轻工联合会第四届中国工艺美术精品博览会金奖。 1991年,合作起草的《紫砂陶标准》、《紫砂高温乳白釉制品》论文分获全国科技进步三等奖,1993年撰写的论文《紫砂茶具实用功能研究》(合作)获全国硅酸盐理论学术研讨论文二等奖,1991年顾景舟任主编、李昌鸿、徐秀棠任副主编的《紫砂珍赏》一书由香港三联书店出版;2002年12月个人专著《紫田耕陶》论文作品集由上海人民美术出版社出版发行。 作品以优雅的传统文化气息而形成文人派儒雅的个性艺术风格。 鲍志强 :字乐人,1946年生于江苏宜兴,高级工艺美术师,中国陶瓷艺术大师中国工艺美术学会会员,中国工业设计协会会员,宜兴市紫砂文化艺术研究专委会副会长,宜兴市美协副主席,现任中国紫砂博物馆总工艺师,宜兴方圓紫砂工艺有限公司、宜兴紫砂工艺厂总工艺师。1959年进宜兴紫砂工艺厂,先后师从谈耀坤、诸葛勋、范泽林学习陶刻技艺,1962年又转师老艺人吴云根门下学习制壶技艺,1965年得著名陶刻家任淦庭教泽,从事陶刻创作,1975年进修于中央工艺美院陶瓷艺术系,此后更倾力于紫砂艺术的创作设计。 1982年至2002年间,作品《鼻烟瓶》(合作)、《富贵茶具》、《源泉茶具》(合作)、《紫玉飘香茶具》分別荣获全国陶艺评比一等奖;1992年和1995年作品《永乐茶具》、《福寿延年壶》入选日本美浓国际陶艺展;2000年起,作品《古风壶》、《茗香玉锦》、《紫玉飘香》在中国工艺美术大师精品博览会上获一、二、三届金奖;陶刻《桂林春早》、《墨梅》被故宫博物院收藏;《金声玉振壶》被南京博物院收藏;1978年由他主编的《白描花卉画册》正式出版;2002年12月《中国当代陶艺名家.鲍志强作品集》由中国画报社出版。 他无论是壶艺作品的造型,还是陶刻均以文化气息飘逸、书卷文人气浓郁而独具个性风格。 何道洪:1943年生于江苏宜兴,高级工艺美术师,中国陶瓷艺术大师,中国工艺美术学会会员,宜兴紫砂文化艺术研究专委会常务委员。 1958年进紫砂工艺厂,师从王寅春、裴石民学艺,1976年进中央工艺美院深造。二十世纪八十年代以来,多件作品被故宫博物馆、中南海紫光阁、香港茶具文物馆、中央工艺美院收藏或选作国家礼品。2000年作品《壁钰壶》获首届中国工艺美术大师精品博览会金奖,2001年作品《神竹壶》获轻工联合会举办的第三届中国工艺美术大师精品博览会金奖,多篇论文发表在《江苏陶瓷》等杂志,2001年出版个人专著《珍壶藻鉴》。 醇厚雄劲、工艺精湛是何道洪在传统基础上提炼、形成了他个人的何氏风格。 周桂珍 (女):1943年生于江苏宜兴,高级工艺美术师,中国陶瓷艺术大师,中国工艺美术学会会员。 1958年进宜兴紫砂工艺厂,师从著名老艺人王寅春、顾景舟门下学艺,后即长期从事紫砂壶艺的创作设计。 1978年由高海庚设计、周桂珍制作的《集玉壶》被选作国家领导人出访外国的礼品;1989年作品《环龙三足壶》、《云泉壶》分别获轻工部中国工艺美术协会颁发的陶瓷美术设计奖;同年作品《玉带提梁壶》获亚太地区陶瓷美术精品展一等奖;1995年作品《真知提梁》获江苏省陶艺创新评比特别奖;2001年由天津人民美术出版社出版《周桂珍个人作品专集》。工艺精湛,儒雅大度是她的壶艺风格特征。 顾绍培:1945年生于江苏宜兴,高级工艺美术师,江苏省工艺美术大师,中国工艺美术学会会员,宜兴紫砂文化艺术研究专委会常务委员,曾任宜兴紫砂工艺厂副总工艺师、紫砂研究所副所长、宜兴锦达陶艺有限公司总工艺师等职,现宜兴方圆紫砂工艺有限公司副总工艺师。 1958年进宜兴陶瓷中学学习,1960年进紫砂工艺厂,师承陈福渊老艺人学艺,后又得顾景舟大师教泽指导。从艺四十余年以来,创作的新品先后共十九次获省级以上展评大奖,其中《百寿瓶》(合作)获1984年德国莱比锡国际博览会金奖;《双百福寿瓶》获1990年中国工艺美术百花金杯奖;作品《仰宇提梁壶》获2001年第三届中国工艺美术大师精品博览会金奖,又获2002年中国工艺美术学会首届“华艺杯”金奖。1985年全国总工会授予他“全国优秀科技工作者”荣誉称号和“五一”劳动奖章。 作品新颖高雅,东方式的端庄和浓郁的传统文化气息是他个人紫砂艺术的风格特征。 鲍仲梅:1944年生于江苏宜兴,高级工艺美术师,江苏省工艺美术大师中国工艺美术学会会员,中国工业设计协会会员,宜兴紫砂文化艺术研究专委会会员,现宜兴方圆紫砂工艺有限公司专业从事紫砂艺术创作。 1959年进宜兴紫砂工艺厂,师从著名陶刻老艺人任淦庭学艺,1983年进中央工艺美院造型进修班学习。二十世纪七十年代起进厂,研究所工作,这时期,鲍仲梅和同事共同探索紫砂金银丝镶嵌装饰新工艺,后在他长期努力专攻下,使其成熟,并成功地形成紫砂装饰工艺的又一新路子,同时也成为他个人壶艺的风格特征。 作品《乾坤八宝》被香港茶具文物馆收藏,《银葵茶具》(合作)被故宫博物院收藏,代表作品还有《山水芙蓉》、《神鸟山九洲》等。 徐安碧:1953年生于江苏宜兴,高级工艺美术师,江苏省工艺美术大师第十届全国人大代表,全国十大“能王巧匠”,“五一”劳动奖章获得者,现宜兴精陶集团陶艺工作室专业从事精陶艺术创作,也常涉足紫砂艺术领域。 1976年毕业于江苏省宜兴轻工业学校,在陶瓷艺术领域里耕耘了近三十年,创作新品涉及精陶陈设花瓶、艺术挂盘和陶艺、紫砂茶具等多个门类,把书法、绘画与陶瓷陈设品有机地结合在一起,不断创新,追求完美。1996年设计的紫砂陶板画《迎回归》被国务院港澳办定为庆香港回归六大礼品之一,亦为当今政要名人设计制作高级礼品,作品《宜泉茶具》被北京故宮博物馆收藏。 邱玉林:1953年生于江苏宜兴,高级工艺美术师,中国工艺美术学会会员,江苏省工艺美术大师,无锡市劳动模范,2003年全国“五一”劳动奖章获得者,现任宜兴彩陶工艺厂彩陶艺术研究所所长。 1977年毕业于宜兴轻工业学校陶瓷装饰系。二十多年来,专研宜兴现代彩陶,并在本专业之外,有时也涉足紫砂艺术,属“票友派”一族。1990年作品《曙光》获第四届全国陶瓷艺术展评二等奖;2000年作品《古韵釉陶》获第二届中国工艺美术大师精品展金奖;2001年作品《沉默系列》获第三届中国工艺美术大师精品博览会金奖。 |
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